My work Archives - Sida 2 av 3 - Sandra Nicole Studio

28 juni, 2016 — 7 Comments

Monthly makers – my DIY dress

Den här månaden har jag ju haft mer tid över att spendera på projekt och lyckades göra klart ett bidrag till månadens Monthly Makers tema: växter! Monthly Makers är ju ett konstnärligt DIY-nätverk där alla kan delta. Varje månad får man ett tema att skapa utifrån och jag bestämde i januari att jag ville göra kläder på de teman som kommer ut under årets 12 månader. Hittills har jag kunnat bidra med 3 kreationer på 6 teman, något jag ändå får tycka är godkänt med tanke på hur lite tid jag haft under studieåret.

Och här är så månadens bidrag, på temat växter. Jag visste att jag ville göra något med peplum då jag först associerade temat med blommor och jag tycker att peplumformen påminner om en blommas kronblad. Jag gjorde ju en fransk lilja-klänning tidigare i våras som nog också hade kvalificerat in på temat men nu blev det en lite friare tolkning av blommor. Valet föll på ett blått ribbat tyg jag hittade i ge bort-lådan på skolan. Gratis är gott!

Jag utgick från mönstret jag gjorde till toppen som tillverkades i januari och ändrade insnitten (de på bilden är alldeles för långa) och urringningen till en v-ringning. Sedan förlängde jag mönstret (med baksidan av julklappspapper haha) och breddade runt höften och mätte omkretsen längst ner. Sedan vek jag en stor bit blått tyg och måttade ut klänningens omkrets delat på fyra i en fjärdedels cirkel runt hörnet av tyget och bestämde hur lång peplum jag ville ha och klippte till tyget. Jag var lite för trött för att fota allt detta men ni hittar en tutorial på en enkel cirkelkjol med samma princip här.

Tyget var inte särskilt lätt att ha att göra med, det blev skrynkligt superlätt och fläckades av vatten när jag strök det. Så jag valde att fodra peplumkjolen med vliselin för att ge det mer stadga åtminstone. Sedan när jag sytt ihop alla delar var det bara att sy alla endings för hand då jag ville ha osynliga sömmar.

Men trots att jag varken hade en riktig sax eller mina älskade stryk-och-färgen-försvinner-pennor eller ens ett bord att hålla till vid (golvet var min vän) hemma i Sverige så fick jag ändå ihop en klänning och dessutom i god tid innan bröllopet! Blev himla nöjd ändå. Vad tycker ni om den? 🙂

Väskan är syrrans från H&M, skorna är JW Anderson x Aldo, läppstift Chanel

Translation: I managed to participate in Monthly Makers this month, I made a dress on the theme flowers with a peplum skirt part. Peplums remind me a bit of flowers. I managed to sew it while in Sweden without my usual tools and finished it good time before the wedding when I wanted to wear it so I was quite pleased with myself 😀 What do you think?

Published by Sandra in Creativity

Tags: DIY, Monthly Makers, My work, Peplum dress

3 juni, 2016 — 2 Comments

Photo Friday: Party in Le Pigalle

Happy friyay! Här regnar det som vanligt och är rätt seg fredagsstämning så det tänkte jag försöka motverka med glitterskor, läppsticksfläckade whiskeyglas och kondomer. Haha, nä det här är inget litet fredagsflatlay utan faktiskt en del av ett fotouppdrag vi fick i Fashion photography-kursen. Ett fiktivt "shoes & legs"-uppdrag från franska Vogue där vi skulle fota just bara skor och modellen från midjan och nedåt med en diskret blinkning till Paris (alltså inga Eiffeltorn i bakgrunden.)

Friyay! It's raining as usual so I thought I would try to counter this with glitter shoes, lipstick-stained glasses of whiskey and condoms. Haha, nah, this isn't a Friday flatlay, it's actually part of a photo assignments we got in the fashion photography course. A fictitious "shoes & legs" tasks from French Vogue where we were to shoot shoes and the model from the waist down - with a subtle wink to Paris (thus no Eiffel Tower in the background.)

Min story och fotoserie blev således "Party in Le Pigalle", då 9:e och området kring Pigalle verkligen är ett av mina favoritområden - och rätt hippt. Pigalle har länge varit känt som nöjesområdet i Paris och ni kanske minns filmen Moulin Rouge - här har alltså sexshoppar och strippklubbar frodats i århundraden men på senare år har det så smått bli mindre sunk och mer chicht då hotell som Grand Pigalle, och barer som Glass öppnat upp.

Jag tänkte mig serien/storyn såhär:

1. Före-bilder där tjejen i fråga gör sig i ordning vid en spegel med ett glas vin i handen och de klassiska Louboutinsen Pigalle

2. Några foton från på gatan/klubben i Pigalle - rätt grungigt och med suddiga neonljus i bakgrunden och roliga skor.

3. Ett par från efterfesten där skorna ligger slängda vid sängkanten, den gamla halvdruckna whiskyn och ett suddigt litet kondompapper i bakgrunden.

Så skulle jag beskriva Pigalle och i och med att franska Vogue är känt för sina cigaretter och sexanspelningar kändes det som en roligare twist på ämnet. Uppgifter som denna var de mest utvecklande under våren, de när vi verkligen fått gå in i rollen och bara spinna loss. Vad tycker ni om min idé? Hemsk/rolig/outrageous? Kommentera gärna!

Nu ska jag göra ett par sista grejer för dagen, sen blir det fredag och reeelaaax även för mig. Oscar är snart på väg till Paris och vi ska ta det väldigt lugnt. Tills dess lyssnar jag på den här loungiga fredagslåten från begåvade bröderna Norén och kollar kanske lite på Janni & Jons soldränkta vloggar (så söta tillsammans!). Have a nice FRIYAY!

My idea for the photo serie was "Party in Le Pigalle". The ninth arrondissement and the area around Pigalle is really one of my favorite areas - and pretty hip right now. Pigalle has long been known as the entertainment area in Paris and you may recall the film Moulin Rouge - Sex shops and strip clubs thrived here for centuries. But in recent years it's getting less sad and more chichi because of hotels like Grand Pigalle, and bars like Glass opening up.

My story is like this:

1. Before images where the girl in question dresses at a mirror with a glass of wine in hand and the classic Louboutinsen Pigalle in view.

2. A few photos from the street / clubs in Pigalle - pretty grungey and with blurred neon lights in the background and crazy shoes.

3. A couple from the after party where the shoes are thrown at the bedside, the old half-drunk whiskey and a blurred condom paper in the background.

That's how I would describe Pigalle and since French Vogue is known for its cigarettes and sex plays it felt like a fun twist on the subject. Tasks like this was the most developing ones during this spring, when we really got to go into the role and just went for it. What do you think of my idea? Horrid / funny / outrageous? Feel free to comment!

Now I have a few other things to do for the day, then it will be Friday and reeelaaax also for me. Oscar is soon on his way to Paris and we will chill this weekend. Until then, I'm listening to this song from talented brothers Norén and might just maybe watch a few Janni & Jon's sun-drenched vlogs (so cute together!). Have a nice FRIYAY!

Published by Sandra in Creativity

Tags: Fashion photography, My work

17 maj, 2016 — 2 Comments

I won the Elie Saab bridal contest!

Stora nyheter! Jag har ruvat på det här ett bra tag nu, kommer ni ihåg projektet jag gjorde på temat The Contemporary Bride för Elie Saab? Efter att vi lämnat in våra projekt fick vi komma till huvudkontoret och presentera det för ansvariga där och jag och mitt koncept var det som valdes. Det som vi inte fick prata om utåt, och anledningen till det här projektet är att Elie Saab från och med nu även gör ready to wear bridal. De gick ut med detta på bröllopsmodeveckan i New York i för några veckor sedan och nu får jag alltså berätta det för er!

Vinsten är en kort men intensiv praktik på märket, så på måndag inställer jag mig för tjänstgöring på Elie Saab bridal RTW - hur coolt?

Big news! I have been keeping this for myself for a while now, do you remember the project I did on the theme "The Contemporary Bride" for Elie Saab? After we submitted our project we got to go the headquarters and present it to managers there and my concept was chosen as the winning one. We had to keep the meeting and the reason for this project a secret for a while since it was yet to be announced that... Dun dun DUUUUN: Elie Saab now makes ready to wear bridal! They announced this at the wedding fashion week in New York a few weeks ago and now I can tell you too!

The winner gets a short but intense internship opportunity at Elie Saab, so on Monday I'm the girl hopping up the stairs to the RTW bridal department at Elie Saab - how cool is that?!

Kontoret är suuuupertjusigt (kanske inte helt oväntat) och när vi var där fick vi fick varsin liten goodiebag med en bok om märket och mannen bakom samt doftprover. Hoppas kunna ta lite snygga bilder nästa vecka och visa er mer! Det ser ut som att jag kommer att få hjälpa till med cruisekollektionen så det ska bli väldigt spännande.

Här är några av bilderna från SS17 som presenterades på bröllopsveckan i NY. Gillar moderniteten! Det känns verkligen som att huset har tittat på en yngre målgrupp här, med drömskt rufsigt hår och trendigare skärningar. Känner en viss air av Saint Laurents SS16 kampanj också, vilket inte är det minsta fel enligt mig. Sist men inte minst, ser ni tatueringen? Det är en personlig favorit som står bakom den grafiska designen, ingen mindre än Corina Nika. Älskar symboliken i det - och återigen känns det som en tydlig markör för att de vill förnya sig!

The office is suuuuper gorge (perhaps not that surprising) and when we were there we all received a small goodie bag with a book about the brand and the man behind it and fragrance samples. Hoping to take some great snapshots next week and show you more!

Here are a few of the images from the SS17 which was presented at the wedding week in NY. I like the modern touch! It really feels like the brand have turned towards a younger audience here, with dreamy tousled hair and trendy cuts. I can reminisce a certain air of Saint Laurent's SS16 campaign too, which is certainly not wrong according to me. Last but not least, do you see the tattoo? It is a personal favorite behind the graphic design, no less than Corina Nika. I love the symbolism of it - and again, it's a clear signal saying the brand wants to move forward!

Published by Sandra in Creativity

Tags: Bridal, Elie Saab, Elie Saab Bridal, internship, My work

11 maj, 2016 — 2 Comments

The day before finals

Hej bloggen! Gah, jag saknar verkligen att blogga, vilket så klart är kul att känna - då gör man ju något man verkligen gillar! Och snart är den här ofrivilliga bloggpausen över, som tur är. I morgon har jag nämligen min sista stora presentation, min finale critique, och sen är jag klar. Hur sjukt?! Ett år i skolan har bara swischat förbi sådär!

Det är givetvis en hel del grejer som ska fixas till i morgon, men mest lite småprojekt här och där, så det känns ändå helt okej tidsmässigt sett. Förra terminens final var tusen gånger värre, men då hade jag ett par andra kurser än i år som gav mer stresspåslag, plus att man alltid stressar mer när man gör något första gången - tycker jag i alla fall. Att jag varit superpollenallergisk har väl inte hjälpt till direkt men det har ändå gått. I lite segare takt än annars kanske.

Jag har börjat bygga upp en ordentlig bank av blogginlägg i huvudet som ska ut, så snart skolan är kirrad och done kommer det här börja läggas upp. Tills dess kan jag bjuda på lite "in action"-bilder på hur det typ ser ut när jag jobbar. Typ alltså, då detta var en uppgift i fotokursen jag går så stylades givetvis arbetsprocessen en del. (Men det kreativa kaoset är där, kanske bara mer polerat.) Här har ni my work process!

I'm missing blogging a looot these days, which is a good thing - that means I really love to blog! But soon this blog pause will be over, tomorrow is my last day in school. Insane huh?! A year went by sooo fast. But can't help to be joyful over the fact that in little more than 24h this will be done. Check! Scary too of course, but that fear I'll save for next week.

While pausing the blog I've started to build up a couple of ideas for the blog, can't wait to put it all out there. So check back soon! In the meantime I'm giving you some pics of "my work process", which was an assignment in our photoclass. It's maybe a tad (tiny tad) more polished than when I actually work, but the creative chaos is still there. 😉

Published by Sandra in Creativity

Tags: Certificate student, Fashion photography, FInals, My work, Paris College of Art, PCA, photo

5 april, 2016 — Inga kommentarer

My work: Afrandinavia SS17

Igår presenterade vi vårt stora projekt i Concept developmentkursen jag går. I sju veckor har vi jobbat på ett projekt för SS17 med temat Urban vs Exotic där vi fick välja två motsatser och sedan sätta ihop en kollektion med dessa som utgångspunkt. Jag valde att återigen gräva där jag står och valde skandinaviskt vs afrikanskt, iom att det är mycket inspiration som kommer från den kontinenten just nu. Det skandinaviska blir det urbana för mig och det afrikanska det exotiska, men hade jag t ex kommit från ett land i afrika hade det ju varit tvärtom. Dock är det en rejäl kontrast emellan och detta gjorde mitt val passande för uppgiften.

Jag spenderade ganska mycket tid på att researcha detta tema, hängde på en hel del afrikanska modebloggar, sökte upp olika African Wax prints, kollade catwalken för FW16 och då besöket på Mercis #Sowax. Lupita Nyong'o och Pernille Tiesbak är musorna för respektive del.

Yesterday, we presented our big project for the Concept development class I'm taking. We have been working on a project for SS17 with the theme of Urban vs Exotic where we could choose two opposites and then put together a collection of these as a starting point. I chose Scandinavian vs African, since I'm Scandinavian and because of all the inspiration coming from the continent of Africa right now. The two areas are rich in contrasts which makes them fitting for the task.

I spent quite a lot of time researching this theme, checking a lot of African fashion blogs, sought out various African wax prints, flicking through the catwalk pics for the FW16, and visited Merci's #Sowax exhibition. Lupita Nyong'o and Pernille Tiesbak are muses for the collection.

Jag tog några snaps (i ganska dålig kvalitet tyvärr) på mina boards som är mer hands on; färger och material som är viktiga och så givetvis mina looks.

I snapped a few pics (in rather poor quality sorry) of my boards that are more hands-on; colors and materials that are important and also of course my looks.

Denimen känns återigen väldigt viktig för nästa vår, och den fransade varianten vore kul att se mer av i vitt eller så mörkt denim man kan komma. Denim och sportinfluenser blandat med ett mer strikt, geometriskt waxprint och feminina, flödande material var min tolkning på det hela. Lager på lager, plisseringar och voluminösa manschetter är också keys.

Denim still feels very important for next spring, and it would be nice to see more of the frayed white or dark, dark denim in other garments. Denim and sportswear influences mixed with a more strict, geometric waxprint and feminine, flowing materials was my interpretation of it all. Layering, pleats and voluminous cuffs are also keys.

Published by Sandra in Creativity

Tags: African fashion, african wax prints, concept development, Fashion design, Fashion design student, My work, Scandinavian fashion, SS17, Urban exotic

10 mars, 2016 — Inga kommentarer

My work: Fédération Dentelle & Broderie entry

Det råder kreativt kaos i min hjärna idag. Jag försöker balansera sjuttioelva projekt i huvudet och på bordet samtidigt och det är inte rätt recept om man vill få saker gjorda. Men ett projekt har jag nästan kunnat bocka av på listan, mitt tävlingsbidrag till franska FFDB (Fédération Francaise des Dentelle & Broderie). Ni kanske kommer ihåg att jag började på det i höstas, det har alltså tagit mig ett bra tag. Runt 35h på helger och kvällar har gått in i broderandet.

Här är moodboarden jag utgick från:

It's a creative chaos in my mind right now. I'm trying to balance a hundred of projects in my head right now (and that's not the way to do it if you want to get shit done, I know). One project I'm almost finished with is the Fédération Dentelle & Broderie entry I've been working on for a long while. You might remember when I started it last fall. Around 35h on weekends and evening has gone in to this project.

Here's the moodboard I started from:

Och här är resultatet! Jag skulle vilja ta lite finare bilder, (kanske i en pianobar) och det återstår att få klart foldern som ska skickas in tillsammans med projektet.

And this is the result! I would like to take nicer photos (maybe in a pianobar) and I still need to finish the folder that will be sent in with the piece.

Vad tycks? 🙂

What are your thoughts?

Published by Sandra in Creativity

Tags: Fédération dentelle & broderie, lace, My work

6 mars, 2016 — Inga kommentarer

Jacqueline Coq fashion show

Hej söndag! Idag går allt i snigeltakt här hemma, så inte förrän nu får ni bilder från modevisningen igår. Man kan lugnt säga att jag är trött. Dock gick allt lyckligtvis bra, de båda visningarna var lyckade och den första fullsatt. Hittills har jag bara hört lovord, så det ska bli spännande att se vad som händer härnäst! Här får ni ett par snaps ifrån visningen som jag tog under andra showen, då jag fick plats ute i visningssalen.

Kollektionen är färgstark, med de lyxigaste materialen du kan uppbåda och allt sys upp i Paris eller Italien. Det finns influenser från Afrika men även klassiska, brittiska inslag såsom Burlington-mönstret blandades in i mixen av klassiskt med en modern twist. Urban chic, som de själva säger.

Ni får ursäkta de upplysta bilderna, ljuset var lite trixigt och fokus är inte helt hundra. Men ni får förhoppningsvis en bild av kollektionen, och ni hittar fler bilder på min flickr!

Hey! Yes, I am alive, no worries. Yesterday's fashion show went really well! It was a very cool experience but I've been prettyyyy tired today, moving at glacier speed. But better late than never, here are some photos from the Jacqueline Coq fashion show! You'll find more on my flickr account. What do you think about the collection? It's colorful, vivid and has street style elements AND classic Burlington patterns. A mix of Urban cool and sophistication. The quality is to DIE for, there are no better qualities than these and everything is made in France and Italy. Happy to have been a part of the team, and equally excited to see what's in the future for this brand. Please do comment what you think, and have a nice Sunday!

Published by Sandra in Fashion

Tags: Fashion design, fashion internship, Fashion show, Fashion week, Jacqueline Coq, My work

17 februari, 2016 — Inga kommentarer

#ootd, wide wool trousers

Hej onsdag! Tisdagar och onsdagar innebär ju praktik för mig, och här är det full rulle vill jag lova. Om två veckor ska det hållas visning. Jag hann inte lägga upp något i går då jag gjorde 16 plaggskisser på åtta timmar. Kanske något av ett rekord? I vilket fall, här är vad jag hade på mig igår. Jag passade på att snapa lite på lunchen (precis som nu). Det är rackarns kallt här i Paris så då passar jag på att ha mina egendesignade ullbyxor på mig. Mäkta skönt och stolt över dem.

Dags att återgå till jobbet. Hoppas ni har en skön onsdag!

Hi Wednesday! I have tons of work to do at my intern so blogging's running a bit low. Yesterday I did 16 flat sketches in 8 hours. It might be some kind of record. Anyways, here's an #ootd for you. It's quite cold here in Paris so I'm wearing my own design, wide wool trousers. Super comfy 🙂 Hope you're having a nice day, back to work!

Published by Sandra in Inspirational

Tags: #ootd, fashion, My work, outfit of the day

24 januari, 2016 — 7 Comments

Monthly Makers – Avtryck – Mitt bidrag

Mitt bidrag för Monthly Makers avtryck.

Månadens tema för Monthly Makers var alltså avtryck. Jag gick ju med i MM för att få mer inspiration till modeskapandet och kanske bli lite pushad till att göra mer konceptuella grejer. Jag fick ganska direkt en idé om att göra något som symboliserar vad som lämnar avtryck i själen, och vad som liksom stannar hos oss, vare sig vi vill eller inte. Ni ser mina tidiga tankar hastigt nerskrivna i kollaget.

The topic of the month for Monthly Makers was leaving a mark. I joined Monthly makers to get more inspiration for my fashion designing and maybe get a little pushed to do more conceptual stuff. I got an idea almost straight away to do something that symbolizes what leaves a mark on the soul, and what scars us. You can see my early thoughts sketched in the collage.

Idé / Idea

Jag ville göra ett plagg som skulle symbolisera en kvinnas kropp och sedan visa på hur sexuella övergrepp lämnar ärr, fast de egentligen inte syns. Mycket av detta kom från hur händelserna i Köln fick så mycket uppmärksamhet, fast sexuella övergrepp egentligen händer hela tiden.

I wanted to make a garment that symbolizes a woman's body and then show how sexual abuse leaves scars, though they aren't actually visible. I think a lot of this came from the events in Cologne during NYE that received so much attention, but sexual assault actually being a thing that happens all the time.

Links: 1 in 5, stats from CDC, BBC News, how sexual assault trauma affects the brain

Processen / The Process

Efter botaniserande på tygmarknader blev resultatet ett nudefärgat, mjukt kviltat tyg som jag sydde ihop till en ganska clean t-shirt och tryckte med 3D-färg och sedan penslade med latex för att få till den ärrliknande känslan. Här följer lite bilder och mer ingående förklaring från tillverkningen!

After going through the textile markets here I chose a soft, quilted fabric in a nude color. I sewed it up into a quite clean t-shirt and printed it with 3D-color and then latex for a more scar like surface. Some pictures from the process and more explaining:

Jag modifierade mitt grundmönster på ett liv som vi gjorde förra hösten på papper. / I modified the basic bodice block we did this fall on paper.

Testade det nya mönstret direkt på dockan och ändrade lite smådetaljer såsom ärmlängd. / Tried it on the form and changed a few of the details.

Jag tror att det tog mig ca åtta timmar att få ihop plagget från att pennan nuddade pappret till färdigt plagg. / The process of creating the top took about 8 h.

Att få till 3D-effekten var viktigt för mig men svårt. Köpte denna färg som utlovade en pärlemorseffekt. / It was hard to achieve that 3D effect I wanted. First I tried a color that was supposed to be mother of pearl like.

Alltid lite speciellt att kladda ner ett plagg man lagt ner mycket tid på. Blev dock inte så nöjd, färgen vart fel och 3D-effekten liten. / It's always a special feeling to mess up something you put in hours of work on. I wasn't that happy with the 3D effect and the color wasn't right.

Så jag fick gå tillbaka till konstnärsbutiken och köpa latex istället som jag blandade med akrylfärg till en mer ärrliknande kulör. Tjoho! Latex är kul, men luktar illa och irriterar. Vädra ordentligt om du ska jobba med det. / So I went back to the art shop and bought latex instead and mixed it with acrylic paint to get closer to scar tissue. Latex is a lot of found but smells bad and irritates. Make sure the ventilation is good when you mess around with it.

Om man följer mig på snapchat brukar jag posta ganska mycket "behind-the-scenes" 🙂 ni hittar mig på sandra_fre. /If you follow me on snapchat (sandra_fre), you'll get a few "behind the scenes" snaps 🙂

Det färdiga resultatet och närbilder på ärren! Ganska nöjd får jag säga. Ärren är ganska subtila men ändå en ständig påminnelse. Tack för inspirationen Monthly Makers! / The end result with close ups on the scars! Pretty happy with it. Think the scars are pretty subtle but still there and a constant reminder. Thanks for the inspiration Monthly Makers!

Published by Sandra in Creativity

Tags: Avtryck, Monthly Makers, My work, Sewing

19 januari, 2016 — 1 kommentar

Project for Elie Saab

Första dagen i skolan drog igång med ett brak. Vårt första brief, eller projekt, i Digital fashion drawing presenterades och håll i hatten: vi ska göra ett projekt för Elie Saab. En ready to wear kapsel med 6 looks på temat "The Contemporary bride". Den elev som gör det bästa projektet vinner work experience hos Elie Saab. Det ni!!! Så här ska det sättas sig in i huset Saab, göras målgruppsundersökningar och sticka upp fingret högt upp i den contemporära luften. Bridezilla har fått en designer på halsen!!!

Det finns givetvis utmaningar i detta, såsom att det ska bli en RTW kollektion för bröllop och att jag med min något skandinaviskt avskalade stil ska få till en kapsel som Saabs kunder ska gilla. Men jag har redan mina idéer. Om åtta veckor är projektet klart, lovar att ni får se hur det ser ut då! Och håll gärna en tumme eller två 😉

Nu måste jag vidare, har signat upp mig på ett gym som ska utnyttjas (mållöfte 2016!) och de ska ha ännu en visning på lägenheten vi bor i. Den ska ju säljas, och det verkar ha blivit en never ending story... à tout À l'heure!

First day of school started with a bang. Our first brief, or project, in digital fashion drawing was presented and guess what: we're doing a project for Elie Saab. A Ready to Wear capsule with 6 looks in the theme of "The Contemporary bride". The student who makes the best project wins work experience at Elie Saab. Shut the front door!!! So I'm gonna crawl under the skin of the House of Saab, make customer analyses and see where the contemporary wind is blowing. Bridezilla has a designer hanging at her trail!!!

There are of course challenges in this, like that it has to be a RTW collection for wedding attire and I, with my somewhat Scandinavian minimalist style, should design a capsule that Saab's customers will like. But I already have a few ideas. The project will be done in about eight weeks, promis that you will see what it looks like then! And please keep fingers crossed 😉

Now I have to rush, have signed up for a gym card to be used (goals for 2016!) And in the mean time they will have another viewing of the apartment we live in (like the 15th). It is supposed to be sold, but it seems to be a never ending story ... à tout à l'heure!

Published by Sandra in Creativity

Tags: Elie Saab, Fashion design school, Fashion designer, Fashion intern, My work, Paris

Newer Posts Older Posts ›