3 mars, 20172 Comments

Trendspaning bekräftad!

Hej fredag! I dag tänkte jag ge er en riktigt glittrig fredagskaramell att suga på. Ibland dyker saker jag jobbat med eller haft på känn själv ett tag upp hos en stor designer och då MÅSTE jag få tala om det för någon annan än Oscar. Så ni, kära bloggläsare, får dela dessa roliga ögonblick med mig när jag varit igång och trendspanat eller känt av samtiden.

Jag berättade i våras förra året om den här kollektionsidén om en dystopisk version av Trollkarlen från Oz som jag döpte till Wizard of Wazte. Den idén mynnade ut i ett upcyclingprojekt i form av en jacka bland annat. Dorothy och gänget kändes på något sätt helrätt i en dystopisk framtid, tyckte jag.

Och sen såhär ett år senare så upptäcker jag i min feed att brittiska Over-the-top-härliga-designern Ashish skickat ut en ansamling ljuvliga Wizard of Oz inspirerade-skapelser på en glittrande version av yellow brick road. HUR KUL?!

ÄNNU BÄTTRE blir det när man läser intervjun/recensionen av kollektionen på Vogues hemsida där Ashish förklarar att han kände att Wizard of Oz låg så rätt i tiden. Emerald city i sagan sägs ha symboliserat Washington DC på den tiden, och tornadon för oron för samtiden som fanns då. Att koppla samman detta med dagens oro för vad som komma skall med Donald Trump och alla vidrigheter han kläckt ur sig levlar upp hela storyn.

Ni kanske märker när ni tittar på bilderna att det är mexikanska ansiktmålningar, regnbågsklänningar (somewhere over the rainbow!), uppmaningar till att inte tappa modet, less twitter och mer glitter - GENIALT. Ashish gjorde en mycket bättre tolkning av Trolllkarlen från Oz än vad jag själv gjorde måste jag säga. För han vände det hela till något glatt och positivt som världen kan tröstas med.

Jag behöver en pussy grabs back-tisha!

13 september, 2016Inga kommentarer

Spotting trends: Marie Antoinette

Ikväll tänkte jag ta er med på hur det kan gå till när man skapar en kollektion och spanar trender. Men först måste jag ta er tillbaka lite i tiden. Förra hösten fick jag i kursen Concept collection development uppdraget att skapa en kollektion för säsongen FW16/17  (alltså nu) utifrån egen trendspaning. Jag skulle samtidigt ta fram riktlinjer för ett eget märke. Jag grävde där jag stod och baserade mitt märke på krocken mellan den franska, feminina estetiken och den svenska avskalade - en dag framöver hoppas jag kunna avslöja lite mer om mitt märke men än så länge är det mest en idé som ligger och ruvar där uppe bland tankemolnen. Men ni är med på basen!

När jag så skulle välja temat för min kollektion gick jag igenom influenser jag fastnat för det senaste. Jag hade just varit på Versailles och förundrats över den tidens galenskap och överdåd och blivit inspirerad till att se Sofia Coppolas Marie Antoinette. Ni vet hur det är, när man väl en gång lagt märke till någonting ser man det överallt; Chloé fotade sin höstkollektion på Versailles, ryska Vogue gjorde en lyxrosa editorial på tema sensuell överklassbrutta och Dior filmade sin video med Rihanna i spegelsalen. "SMACK!" sa det i huvudet när idén satte sig. Jag skulle kombinera Marie Antoinetteskt överdåd med svensk minimalism och kom att kalla denna saga och storyn runt The Empress' New Clothes (alla kollektioner jag skapar har ett sagotema).

Så kan det gå till när en kollektion skapas. Och under sommaren har jag fått flera Marie Antoinettska vibbar från tidningshåll, i july gjorde Vogue en editorial i nyrenoverade Ritz och här om dagen släppte CR Fashion book temat för Septembernumret: Marie Antoinette. Superintressant att läsa vad Carine säger själv om den mytomspunna damen ifråga:

I wanted to show that she is not just a villain to be despised or a muse to be channeled," says Carine. "She is neither, actually. She is a prototype for contemporary fame, body, beauty, celebrity, and femininity. Everything done by her and to her has influenced society’s concept of womanhood, for better or worse." Looking at the life and times of Marie Antoinette, we begin to see parallels between her and the female celebrities of today. Who besides our modern pop stars are followed with more obsession and desire? Rihanna is beloved while Marie Antoinette was not, but she shares with the Queen an unapologetic attitude that inspires and fascinates. She says what she wants, smokes what she wants, and wears what she wants, making her an icon of authenticity in an era of calculated, pre-baked fame.

 

Jag tror minsann jag måste slå till på ett nummer av CR fashion book! Vad tycker ni?

Translation: Spotting trends is something I do intuitively, and last year I based a collection on Marie Antoinette. And this year I've seen Vogue and CR fashion book do the same. 

Translate »